El murmullo de las ciudades

Mayo y Dacal contaron a Búsqueda cómo se hizo una obra que pedía a gritos ser filmada. “Tengo un amor muy grande por la música de esta región y quise reflejarlo en una película. Para eso fui a buscar a las personas más adecuadas. Necesitaba un protagonista que no fuera un periodista, que no fuera solo a entrevistar sino que se pusiera a la par, que se encontrara con sus colegas, para que surgiera la afinidad. La charla es la consecuencia de esa química. Esa espontaneidad es lo que transforma esos encuentros en documentos, como cuando Vera Spinetta canta Quedándote o yéndote, de su papá, solo 20 días después de su muerte”, dice Mayo, y explica por qué fue Dacal el elegido: “Es el anfitrión, el narrador, está siempre en situación de buscador. Es el que lleva la película. Ninguno habla de sí mismo sino de sus referentes: Fito habla de Charly y Spinetta y Fattoruso de Mateo, y así van armando un árbol genealógico donde aparecen los que ya no están. La película pretende demostrar que en lo musical no hay fronteras entre los dos lados del charco, y está en las antípodas de esa visión estúpida y peyorativa de que Uruguay es una provincia más”.

En Spotify se puede oír la banda sonora de Charco. En El colmo, Dacal canta versos con aires de manifiesto: Canción, llévame lejos, donde nadie se acuerde de mí, quiero ser el murmullo de alguna ciudad que no sepa quién soy. El músico se siente “cercano a los que no terminan de definirse como cantautores o roqueros, a los que habitamos ese terreno intermedio que trabajan con sus tradiciones y le ponen voz al presente”. Opina que estas múltiples parcerías que abundan en el Río de la Plata han aumentado por la proximidad digital. “Se terminó forjando, a través de las nuevas posibilidades tecnológicas, una nueva figura de trovador que puede moverse por múltiples géneros y estilos, que trabaja con su propia geografía y su propia historia pero perteneciendo a esta época. Somos artistas de la canción, por eso prefiero la palabra cancionistas”.

Phono-Cinema.

Con entradas en venta en Tickantel ($ 100 y $ 300), la muestra comienza hoy jueves a las 20.30 en el Espacio de Arte Contemporáneo (Arenal Grande y Miguelete) con Cantar con sentido. Una biografía de Violeta Parra, de Leonardo Beltrán (Chile, 2017) y Existir sin vos. Una noche con Charly García, de Alejandro Chomski (Argentina, 2016). El sábado 25 a las 21 en la Zitarrosa se verá Híbridos. Los espíritus de Brasil, una exploración de los franceses Vincent Moon y Priscilla Telmon sobre la espiritualidad y ritualidad en la música brasileña. Los realizadores harán una performance fotográfica-musical denominada Híbridos Live-Cinema el domingo 26 a las 22.30 en Sinergia Design (Colonia y Acevedo Díaz), en la que editan en vivo sus propios videos etnográficos sobre rituales sagrados filmados en todo el planeta. A las 21 en la Zitarrosa se proyectará Dick Verdult. Es verdad pero no aquí, del holandés Luuk Bouwman, sobre un personaje de la tierra de los tulipanes que se hace llamar Dick el Demasiado y que se acredita ser el inventor de la cumbia lunática.