Canciones de hierro

Además de su enorme cancionero, que a las gemas mencionadas suma otras como Días y días, Pasa la vida, Hay veces, Autobiografía, Un día se fue, Para hacer música, para hacer, Pasa el tiempo, El explorador y Hombre envejeciendo, Dino queda en la historia como el músico que destiló en su alambique la tradición rural norteamericana del blues y el country, que tuvo como hijo dilecto el rock and roll, con la tradición rural de esta parte del mundo, representada en la milonga, y la tradición ciudadana montevideana encarnada en el candombe. Y, por supuesto, será recordado como uno de los pioneros del rock en Uruguay, el músico que unió la rebeldía adolescente y las raíces criollas en Milonga de pelo largo. Según contó mil veces —una de ellas a Búsqueda en un reportaje otorgado en setiembre de 2010 en su casa de Dolores que seis años después fue destruida por el tornado— compuso esa canción en una casa situada en Galicia y Río Branco, donde por entonces vivía, “una tarde en la que estaba muy cansado de buscar trabajo, de caminar y caminar para todos lados”. En ese reportaje, publicado en la edición Nº 1.590 de este semanario, Dino contó sin ocultar su amargura, que su padre abandonó la familia cuando él era un bebé, que su madre no lo quiso criar y lo entregó a una tía, que lo crió, y que él sintió “una sensación de justicia” el día que murió su madre natural. Estas circunstancias, más una juventud “en la que era muy difícil ser joven, con el pachecato y las constantes patadas en los tobillos por tener pelo largo” fogonearon una rebeldía natural, que se tradujo en una temprana inclinación por el rock. Ayudó mucho toda la información musical que recibió al trabajar como operador en Radio Ariel.

Para apreciar sus raíces rockeras basta escuchar canciones como Cuna de mi muerte (ese riff bien podría ser de Black Sabbath o Deep Purple), Quizás hacia el norte (un blues rock furibundo a lo Creedence), Candombe 4, que alcanza un clímax de punk rock, la balada folk Los tanos, que suena como una de Dylan, Experiencia Nº 1 en ritmo y blues, que quedaría bárbara en la voz de Neil Young, y Cuando robaron la luna, rotundo candombe beat con letra de Cuque Sclavo y música de Quique Almada, grabado en 1981, con los Fattoruso a todo trapo. Es que Dino encontró una manera auténtica de cantar rock en español, sin copiar a nadie. Ahí está el CD Prehistoria de Dino (Perro Andaluz), que compila en 31 pistas lo mejor de sus inicios en bandas como Los Gatos y Los Orthicones. También está su paso por Montevideo Blues y sus años con Los Moonlights. Y, por supuesto, su enorme obra solista, desde la inoxidable trilogía Vientos del sur (1977) - Hoy canto (1979) - Milonga (1981) a sus últimos trabajos, fruto de sus años en Dolores (donde se radicó en 1994, al volver de su exilio en Suiza), como Cruzar el río (1977, con la banda La Dolores), Vivo y suelto (2010) y Memorias nuevas (2017), que contiene dos temas dedicados al episodio catastrófico que vivió la ciudad donde vivió sus últimos 27 años de vida: 15/04/16 y Amanece en Dolores.