Los infinitos rostros de la señora Lisa

Curiosidades que también hacen a la historia. La ironía es que de aquella obra inicial que Leonardo pintó en Florencia y que le llevó cuatro largos y complicados años (de 1503 a 1506) se construyó otra como una sombra, un fantasma, una imagen tan mediática como simbólica, inasible, lejana. Apenas mide 77 por 53 centímetros, fue pintada al óleo sobre tabla de álamo. Estuvo en el dormitorio de varios reyes y hasta en el edificio de baños de la monarquía francesa, castigada por la humedad y el desenfreno. Las pruebas radiológicas dicen que no la dibujó antes de pintarla, que fue a puro pincel, suave, delicado, con un novedoso claroscuro que ilumina el rostro y varias capas que hicieron legendario su invento del sfumato (esfumado). La técnica al servicio de un cuadro magnético, de impresionante hondura y sugerencia. La imagen emerge como en un velo invisible que suaviza los bordes y la eleva esencialmente, el medio cuerpo fundido con el alma, la fuerza del interior de una mujer enigmática. Los detalles hacen la diferencia. La delicadeza de los rasgos, sus labios apenas elevados y difuminados en la comisura, la nariz marcada y la línea de los ojos sombreada delicadamente, casi sin cejas, sus ojos que siguen al que los mira atentamente, lo interrogan, parece seducirlo. Luego está la postura del cuerpo apenas volcado hacia el espectador, sus manos y su actitud en perfecta armonía con los brazos, la elección de un paisaje desconocido de fondo tan enigmático como el resto y que le otorga un marco de ensueño que la apoya y la proyecta a un mundo extraño.

Hay muchos motivos para que la Mona Lisa sea la obra más famosa de la historia del arte. Aunque entre sus cualidades, entre sus tonos opacados por el maltrato y la postura altiva y misteriosa, entre la melancolía y la sonrisa intrigante, entre la mirada que le da vida, la formidable Gioconda de Leonardo, como le dicen los italianos, pasó por innumerables peripecias que contribuyeron inevitablemente a convertirla en un ícono del arte mundial.

La estafa del porteño.

Hay un antes y un después del robo de la Mona Lisa en agosto de 1911, un hecho insólito envuelto en cuestiones políticas, escándalos periodísticos, fraudes, falsificaciones y tenaces e infructuosas investigaciones policiales. Estuvo dos años desaparecida. Llegó a culparse a la delirante “banda de Picasso”, un grupo de artistas jóvenes, mujeres lindas y personajes pintorescos liderados por el pintor español y un poeta formidable llamado Guillaume Apollinaire (1880-1918), responsables de algunas vanguardias fundamentales de principios del siglo pasado, en especial el cubismo. Estuvieron presos por su culpa, sospechosos además de robar unas antiguas estatuillas íberas de cerámica que Picasso usaría como referentes en Las señoritas de Avignon, en especial sus rostros angulados, como lo explicaría años después. Apollinaire estuvo un par de meses preso y se supone que vendió a su amigo. Se cruzó con Picasso en uno de los interrogatorios y ante la acusación del socio, el artista lo negó con un rotundo “no lo conozco, nunca lo vi en mi vida”.

Dos años después, la Mona Lisa apareció en un hotelucho de Florencia, cerca del lugar donde fue pintada. La tenía un italiano emigrante, ex empleado del Louvre que entró una calurosa mañana de agosto como perico por su casa y se la llevó envuelta bajo el brazo por la puerta principal. La guardó en un viejo ropero de su casa, esperó pacientemente que pasara la tormenta inicial y realizó luego ciertos intentos por venderla. Declaró sin embargo que la robó para devolverla a Italia y vengar el robo de Napoleón. Error histórico. En realidad, el expolio de obras realizado por Napoleón en su paso por Italia no incluía a La Gioconda, en Francia desde que la compró Francisco. En Italia igual se celebró como un triunfo popular. Fue exhibida ante miles de fanáticos visitantes y finalmente, en acuerdo entre gobiernos, devuelta al Louvre. Se la trasladó en un tren con innumerables muestras de seguridad y llegó a París con la gente volcada a la calle como si llegara la selección después de ganar el mundial.

Años después, aparece una nota en el Saturday Evening Post que cuenta una historia incomprobable que involucra al bon vivant y estafador argentino Eduardo Valfierno. Ante el periodista, se asume como el autor intelectual del robo junto al francés Ives Chaudron, notable falsificador que pintó varias copias que, supuestamente, el porteño vendió a varios magnates como original. Por eso la importancia de que la obra desapareciera. Los estudios indican que la del Louvre es la auténtica, aunque el Museo del Prado tenía una copia de la época que dio a conocer hace un par de años. Por si fuera poco, un grupo de inversionistas suizos nucleados en la Fundación Mona Lisa presentaron en el 2012 su Mona Lisa de Isleworth, otra copia supuestamente histórica que generó enorme polémica. La verdadera sonríe, como siempre, mientras crece el misterio y su leyenda.