Universo entre peces, soles y barcos

La muestra se titula Taller Torres García-La constelación del Sur y puede verse en la Galería de las Misiones, en el balneario José Ignacio, donde el clima y las formas de la construcción, la arquitectura y el mundo simbólico, donde la propia naturaleza parece acompañar este despliegue del legendario “universalismo constructivo” del maestro y la continuidad de sus discípulos. El gran hallazgo de Joaquín Torres García (1874-1949) perpetuado en infinitas imágenes es que en algún punto reubica al espectador en un mirador diferente de la realidad. “Usted puede decir que en esta obra se ven un hombre y una mujer en pleno acto sexual pero no es así, son dos formas, no dos personas. Usted las puede pensar como personas, pero no lo son”, dijo el pintor y escultor Julio Alpuy (1919-2009) en una entrevista. Y agregó: “¿Usted ve lo que hay en la calle? Hay árboles, personas, calles. Toda mi vida he representado estas cosas en mis cuadros. (…) Pero cuando empiezo a pintar no miro más la realidad”. Formas, estructura, geometría, abstracciones, signos y símbolos, universo y cosmos son algunos de los términos más frecuentes que utilizó Joaquín Torres García para sostener el andamiaje de su teoría. Una teoría que marcó a fuego a generaciones de artistas incluso después de su muerte, en la continuidad del propio Taller (1949-1962), a cargo de algunos de sus alumnos dilectos. En esta muestra hay muchos y sobre todo hay un material pictórico relevante, una visión determinante de la herencia del “universalismo constructivo” que tanto removió las aguas de los años 50 y 60, ya plenamente instalado el Maestro en Montevideo.

Hay otra versión de los hechos, donde la inserción de los objetos, de las palabras como objetos pictóricos, se vuelve forma, como decía Alpuy. Hasta llegar a cuatro o cinco datos que abren las páginas de otro universo, profundo, pleno de lecturas, concreto y al mismo tiempo sustancial y tremendamente espiritual. Hay visiones más cargadas, como algunos trabajos de Pailós (Constructivo, 1954) o más pobladas en signos pero livianas y de territorio plano monocromo, como la obra de Llanos (Constructivo, 1957). Hay obras en madera, en tela, hay cerámicas y esculturas, hay obras en los típicos colores primarios o trabajos construidos a pura línea, básicos, despojados. Hay formas de paisajes urbanos, hay naturalezas muertas, hay universos más crípticos o cerrados, hay estructuras abiertas y obras que planean por el cielo de un país “sin tradición” donde “nada podemos encontrar que nos sirva en qué apoyarnos”, como dijo Torres García. Y desde allí provocó la construcción de un nuevo espacio de identidad, donde esas imágenes cósmicas son también —y sobre todo— las imágenes propias de este pedazo de tierra en el universo. Sería desenfocado dudar de que esas construcciones nos representan; son en cierta forma un sello de identidad mucho más interesante y profundo que el mate y las alpargatas. En el fondo, son las formas de las ciudades, pueblos y habitantes de este país de escasa historia colectiva y de arraigo casi misterioso, todavía adolescente y en revulsiva formulación. Es el individuo y la comunidad, es la unidad y la multiplicidad, el paisaje y su complicado contenido, es la forma del sol caluroso de enero en la costa uruguaya, de las casitas tan particulares de las callecitas alineadas hacia el mar. O las del puerto montevideano. O las de esta ciudad definida por un pez y un barco, por la noticia de los asesinatos, por el nombre de un bar, una campana, un vagón de tren. Y el ser humano en el centro de ese universo donde el Norte ya no es el Norte, y el Sur se convirtió en una prolongada y nutrida constelación de imágenes.

Taller Torres García. La Constelación del Sur. En Galería de las Misiones, calle Las Garzas entre Los Tordos y Golondrinas (José Ignacio, Maldonado). Hasta Marzo.