Título: In Times New Roman (Matador Records)
Autor: Queens Of The Stone Age
El disco de rock del año. La banda de Josh Homme volvió tras seis años de silencio y se nota que en ese tiempo acumularon buenas ideas compositivas. Fue un período complicado para el cantante y principal compositor del grupo, que padeció un cáncer, atravesó un divorcio complicado y perdió a su gran amigo y colega Mark Lanegan. Pero ya sabemos que de la oscuridad suele salir buen rock. En su octavo trabajo, este grupo oriundo de Seattle, la cuna del grunge, revalida sus credenciales con temas estupendos como el comienzo machacante de Obscenery, el riff que se pega desde la primera escucha, como los de antes, en Negative Space y una especie de tributo furioso a Roadhouse Blues de los Doors llamado Straight Jacket Fitting. Una nueva muestra de que, pese a todo, el rock vive y lucha.
Título: Antes de Ameri (Dale Play Records)
Autor: Duki
Este rapero porteño que lanza sus dardos en rima contra todo lo que se mueve se llama Mauro Lombardo Quiroga, pero el mundo lo conoce como Duki. Tiene 27 años, al igual que Gardel y Messi nació un 24 de junio, y junto con Bizarrap, Nicki Nicole, Wos y Trueno es uno de los popes de la música urbana, esa fusión de hip hop, rap y trap que desde las márgenes del conurbano bonaerense se come el mundo. Su tercer disco es uno de los primeros productos culturales directamente influenciados por el Mundial ganado por la selección argentina en Catar, con Messi y otros campeones como Julián Álvarez presentes a lo largo de los 16 temas. Si la mitología porteña está edificada sobre la ostentación, es natural que un rapero consagrado a escala global anuncie: Si sumo los discos de oro y platino construyo un castillo.
Título: Ascenso (ind.)
Autoras: Mantarrayas
Mantarrayas es una banda uruguaya de pop-rock integrada por cuatro treintañeras que inició su camino pocos años atrás. En una línea sonora similar a la de Niña Lobo, Ceci Torres (voz y guitarra), Mansa Pintos (bajo y coros), Nato Olivera (sinte y coros) y Cami Tornatore (batería) conjugan aires de teclados ochentosos, guitarras afiladas herederas del grunge de los 90 y la energía ecléctica de los 2000. Todo con un bello desarrollo de armonías vocales. Con una poética adolescente y juvenil, las Mantas narran conflictos y angustias con un evidente componente generacional. El amor, el desamor, la energía vital y la desilusión, el grito y el llanto alimentan este EP de seis canciones producido por Pintos y Torres, que se concentra en letras heridas y reactivas como las de Irreal, Habitación Animala.
Título: Aquellos días (Aceituna Brava)
Autor: Fabián Laguna
Aquellos días en la piedra, junto al río, / cuando una barra de amigos supo ganarle al tiempo, / eran eternos, invencibles, verdaderos. / Hasta que un día impreciso, el destino los separó. La canción que da nombre al disco es un cuento de amistad. Está ambientada, como todo este trabajo, en Aguas Corrientes, donde nació y vive Laguna. El paisaje fluvial, geográfico y emocional atraviesa estas 14 piezas profundamente testimoniales que transmiten una potente y serena sensación de comunión entre el individuo y la naturaleza, el amor y el dolor, la vida y la muerte. Con una producción sonora de alta calidad, Aquellos días es el primer título de Aceituna Brava, el sello que dirigen Fernando Ulivi y Guilherme de Alencar Pinto, además, productores artísticos del álbum. Una invitación a la escucha.
Título: Hotel Miranda! (Sony)
Autor: Miranda!
Tras cumplir 20 años de carrera la icónica banda pop argentina liderada por Ale Sergi y Juliana Gattas llegó al clásico momento del autohomenaje: el disco con nuevas versiones de clásicos con estrellas invitadas. Y lograron una muy disfrutable oda al mejor electropop argentino. Con una producción de gran porte que incluye un importante despliegue audiovisual, los anfitriones encarnan a los dueños del hotel y cantan cada canción los huéspedes estelares. Las tres mejores performances son de Lali Espósito (Yo te diré), Chano (Mentía), Cristian Castro (Prisionero) y Andrés Calamaro (Tu misterioso alguien). También están Ca7riel (Don), María Becerra (Perfecta), Emmanuel Horvilleur (Traición), Francisca Valenzuela (Enamorada), Sofía Reyes y Bándalos Chinos (Navidad). El 1º de noviembre la banda recreará su hotel en el Sodre.
Título: Una linterna (Sonamos)
Autora: Candelaria Zamar
El segundo álbum de esta ascendente cantautora argentina es el primero en ser publicado en vinilo por el sello Sonamos, dirigido por Juana Molina (en alianza local con Little Butterfly Records). Candelaria Zamar revela un originalísimo mundo musical construido en torno a una voz cautivante. Alejada de todo arquetipo conocido, la voz misteriosa y protagonista de esta cordobesa lleva al escucha a entregarse al placer auditivo absoluto, a cerrar los ojos y ensanchar la percepción de ese timbre agudo, del fraseo, de la pronunciación de las vocales y consonantes, de la alucinante capacidad de armonización. Estas ocho canciones, ornamentadas con pianos, sintetizadores y percusiones varias (análogas y digitales), constituyen una obra vanguardista, clásica, académica y popular, todo a la vez.
Título: La noche hacia atrás (Aceituna Brava)
Autor: Seba Ulivi
Este joven cantautor de 22 años irrumpe en la canción montevideana con desparpajo y talento melódico y lírico. Con una bienvenida cuota de desprejuicio, Ulivi condensa en sus canciones la abundante información que acumuló en forma natural (es hijo de Fernando Ulivi y creció en una casa con un estudio de grabación). Así, un amplio abanico de géneros locales, regionales y globales (candombe, murga, tango, MPB, electrónica) se ensamblan con el rock que corre por sus venas. Desde el vamos, Voy girando es una buena muestra de su potencia expresiva y de su capacidad de combinar la sonoridad ciudadana (el ritmo remite a una marcha camión) con la efervescencia rockera sintetizada en esa línea envolvente de guitarra eléctrica, que es a la vez riff y base armónica. Gran debut.
Título: Villazul Sinfónico (Bizarro)
Autores: Fabián Marquisio y Banda Sinfónica de Montevideo
Con una década en continuo ascenso, el proyecto Villazul es una de las más bellas historias surgidas en torno a la música en Uruguay. Comenzó como un compendio de canciones compuestas por Fabián Marquisio para su hijo Antonio, diagnosticado con autismo. Más de medio centenar de artistas han participado en la creación de un cancionero que ya superó las 60 canciones, fundamental para el desarrollo intelectual, sensorial y emotivo de un sector de la infancia históricamente postergado. Este año se sumó la BSM, que produjo junto con Marquisio este concierto sinfónico estrenado en el Teatro Solís, con arreglos de Franco Polimeni. Participan, entre otros, Anita Valiente, Valeria Lynch, Spuntone y Mendaro, Mariano Martínez, Samantha Navarro, Christian Font y Damián Lescano.
