Un tributo disonante

Cinco días más tarde, el martes 15, el otrora guitarrista y principal compositor de Oasis, Noel Gallagher, entregó con sus High Fliying Birds un recital muy correcto y profesional para unas 3.000 personas en el Teatro de Verano. Junto a una docena de temas de su actual y muy cuidado proyecto, en los que el pop-rock guitarrero es el común denominador, Gallagher mimó al público con algunas de las canciones que llevaron a su banda a la cima de la popularidad mundial dos décadas atrás: Montevideo escuchó de manos y voz de su compositor, Champagne Supernova, Sad Song, The Masterplan y quizá la dupla de oro de Oasis: Wonderwall y Don’t Look Back in Anger. Un show efectivo, tan prolijo como frío, con una buena dosis de nostalgia noventera, muy pocas palabras y no muchas más emociones.

A diferencia del homenaje a Eduardo Mateo que tuvo lugar en febrero en el Sodre, esta vez no hubo un soporte audiovisual de archivo que “rellenara” esas lagunas. En aquel caso fueron grabaciones de Mateo y el Corto Buscaglia. Aquí se podría haber echado mano a los mismos materiales históricos que se proyectaron en la previa, para subsanar esos baches y dotar al espectáculo de un ritmo que no tuvo. Por otra parte, la información en las pantallas fue discontinuada y la segunda mitad del concierto ocurrió sin los necesarios créditos que sustituyeron la presencia de un presentador. El trabajo audiovisual de Verónica Loza fue algo errático y su aporte estético fue bastante escaso. Y para peor, el funcionamiento de las pantallas tuvo varias fallas que generaron la protesta del público ubicado en las tribunas.

Ahora bien, en escena el panorama fue muy diferente y se apreciaron pasajes de altísimo nivel. En primer lugar, tuvieron un gran desempeño las tres formaciones colectivas: el cuarteto de guitarras encabezado por Eduardo Toto Méndez, el trío de guitarras eléctricas formado por Cabrera, Nico Ibarburu y Guzmán Mendaro, que aportó colores armónicos muy llamativos, y la solvente orquesta de cuerdas dirigida por Fernando Condon.

Hubo grandes actuaciones como las de Cristina Fernández, Malena Muyala y Maia Castro (sencillamente consagratoria), quienes aportaron mucho a la riqueza emotiva del concierto. Christian Cary se mandó una estupenda versión rockera de Adagio en mi país, que pudo haber estado más cerca del final. Martín Buscaglia y el argentino Lisandro Aristimuño fueron los más arriesgados y vanguardistas con una versión blusera y psicodélica de Los dos criollos. Notable, de lo mejor de la noche.

La peruana Tania Libertad se lució como una artista de gran talla en Coplas al compadre Juan Miguel, con una voz privilegiada y de enorme expresividad, a sus casi 70 años. Lo mismo la argentina Liliana Herrero, quien hizo gala de su clásica garra para entregarse a la canción. Zitarrosa corrió de su lugar habitual de confort a Jorge Drexler (Stefanie) y Emiliano Brancciari (Si te vas), quienes sorprendieron con interpretaciones en registros poco habituales en su trabajo. Daniel Viglietti y Mario Carrero demostraron su entrega y su sobrado oficio vocal y Braulio López se mostró en su mejor forma, muy seguro, a diferencia de su compañero olimareño Pepe Guerra, quien entregó una versión floja y dubitativa de Décimas de saludo al pueblo argentino. Sería bueno que un señor cantor con su trayectoria pudiera presentarse sin leer la letra. La canción ganaría en emoción.

Sebastián Teysera no convenció del todo con su errática Doña Soledad. Mucho menos Juan Campodónico con una muy poco afinada A José Artigas, un tema que requería otra voz, la voz de un cantor, no de un vocalista. En cambio, el catalán Joan Manuel Serrat se metió dentro y se adueñó de Recordándote, como si fuera suya, como el gran maestro del escenario que sigue siendo. Otro que cautivó con su voz inmaculada fue Numa Moraes, que conmovió con su Loco Antonio.

Para el final, a los músicos uruguayos parece que no se les da eso de cantar a coro: Candombe del olvido fue bastante maltratada, gritada y desafinada, al igual que Cuerpo y alma un mes atrás en el final del tributo a Mateo. Para cantar a coro hace falta más ensayo, menos ímpetu individual y más escucha colectiva. Un final muy pobre que no estuvo a la altura de las riquezas y bellezas que deparó la noche.