En Búsqueda y Galería nos estamos renovando. Para mejorar tu experiencia te pedimos que actualices tus datos. Una vez que completes los datos, tu plan tendrá un precio promocional:
* Podés cancelar el plan en el momento que lo desees
¡Hola !
En Búsqueda y Galería nos estamos renovando. Para mejorar tu experiencia te pedimos que actualices tus datos. Una vez que completes los datos, por los próximos tres meses tu plan tendrá un precio promocional:
* A partir del cuarto mes por al mes. Podés cancelar el plan en el momento que lo desees
+
Tu aporte contribuye a la Búsqueda de la verdad
Suscribite ahora y obtené acceso ilimitado a los contenidos de Búsqueda y Galería.
Suscribite a Búsqueda
DESDE
UYU
299
/mes*
* Podés cancelar el plan en el momento que lo desees
¡Hola !
El venció tu suscripción de Búsqueda y Galería. Para poder continuar accediendo a los beneficios de tu plan es necesario que realices el pago de tu suscripción.
Joaquín Torres García en el Museo de Bellas Artes de Buenos Aires
“La muestra —relata la curadora— recorre sus obras desde sus tempranos dibujos publicados en revistas y novelas de 1895 hasta las pinturas del período montevideano y, al mismo tiempo, pondrá énfasis en el impacto del arte y las ideas torresgarcianas en la escena cultural argentina”
Fachada del Museo de Bellas Artes de Buenos Aires, una de las instituciones públicas de arte más importantes de Argentina
Hace 150 años nacía en Montevideo Joaquín Torres García. Las fechas redondas de los aniversarios o las efemérides pueden no tener mucho sentido pero, cuando pasó un siglo y medio y una obra aún tiene vigencia, sigue provocando estudios críticos, debates y admiración, quiere decir que ahí sucedió algo relevante. Con su facha de sabio esotérico, el artista uruguayo fue un maestro en todos los sentidos de la palabra: por sus invenciones, por su relación con la enseñanza y la teoría del arte, por la cantidad de discípulos que formó y también por su legado. Con su pasión por la razón sensible, también supo entregarse —como lo muestran sus maravillosos juguetes— a lo lúdico y al niño que, pese a la complejidad de sus propuestas estéticas, nunca dejó de ser. Su trayectoria y sus invenciones pueden ser entendidas como una cifra del siglo XX, del arte latinoamericano de vanguardia y de un artesanato furioso que establece un lenguaje singular y un léxico pictórico que lo vuelve inconfundible. En un reconocimiento que las efemérides autorizan, el Museo Nacional de Bellas Artes (MNBA) de Buenos Aires tiene programada una muestra que comienza el próximo 28 de noviembre y finaliza el 16 de marzo de 2025.
¡Registrate gratis o inicia sesión!
Accedé a una selección de artículos gratuitos, alertas de noticias y boletines exclusivos de Búsqueda y Galería.
El venció tu suscripción de Búsqueda y Galería. Para poder continuar accediendo a los beneficios de tu plan es necesario que realices el pago de tu suscripción.
María Cristina Rossi es crítica de arte, investigadora y profesora en la Universidad de Tres de Febrero (Untref). Realizó la curaduría de muchísimas exposiciones, entre las que se destacan Jóvenes y modernos de los años 50. En diálogo con la colección Pirovano, en el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, Carmelo Arden Quin, en la trama del arte constructivo en el MNBA y Ese frágil equilibrio en la Bienalsur de 2023, para mencionar solo algunas. La exposición de Joaquín Torres García presenta un desafío por la cantidad de exhibiciones que se hicieron y por la dificultad adicional de conseguir obra suya cuando se cumple un aniversario. La propuesta de Rossi promete convertirse en un hito en la fatigada serie: sin dejar de mostrar la variedad y la universalidad de su obra, el acento puesto en las huellas y las marcas de Torres García en la Argentina, sistematizará y pondrá de relieve un aspecto conocido por los especialistas pero que desplegado en el museo de arte con más tradición de la Argentina lo dotará de masividad y visibilidad.
Búsqueda habló con María Cristina Rossi para que contara cómo será la muestra que programa el museo: “La muestra —relata la curadora— recorre sus obras desde sus tempranos dibujos publicados en revistas y novelas de 1895 hasta las pinturas del período montevideano y, al mismo tiempo, pondrá énfasis en el impacto del arte y las ideas torresgarcianas en la escena cultural argentina. El guion curatorial incluye un conjunto de 40 pinturas, dibujos, grabados y juguetes del maestro uruguayo pertenecientes a instituciones públicas —Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, del Malba (Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires) y del Museo Nacional de Bellas Artes de Buenos Aires— y a colecciones particulares argentinas”.
La relación con la Argentina me intrigó. Joaquín Torres García fue uno de los artistas más latinoamericanos, no solo por su célebre mapa del continente invertido sino porque su magisterio (y así le gustaba pensarse) fue fundamental para las vanguardias de posguerra en Argentina, en Chile, en Brasil. Y no solo en Latinoamérica. Cuando Marcel Duchamp pensó la Société Anonyme junto con Katherine Dreyer en 1920, que consistía en una selección internacional de artistas de vanguardia, el único latinoamericano incluido fue Torres García. También su relación con España, país en el que vivió muchos años, ha sido muy destacada en las diferentes muestras, pero ¿Torres García y la Argentina? María Cristina Rossi habla del mapa curatorial y cuenta que la exposición “pondrá el foco en las obras presentadas y su articulación con la producción de los críticos argentinos: desde las monografías de Roberto J. Payró y Guillermo de Torre y críticas de Romualdo Brughetti, Jorge Romero Brest y Julio E. Payró, la curaduría de este último crítico de la exposición realizada en 1942 en la Galería Müller, la catalogación de sus grabados realizada por Emilio Ellena y los estudios de Mario Gradowczyk hasta su apoyo a la vanguardia invencionista que se reunió alrededor de la revista Arturo, las polémicas que se produjeron y el influjo de sus ideas sobre algunos artistas, como Juan Grela, Leónidas Gambartes, Adolfo Nigro, Alberto Delmonte, Alejandro Puente y César Paternosto, entre muchos otros que recogieron el legado del Universalismo Constructivo”. En 1944, su libro Universalismo Constructivo fue publicado en Buenos Aires y se discutió en diversos círculos artísticos.
En el catálogo escriben Mariana Marchesi, Silvia Dolinko y yo también participo con un texto. Mariana Marchesi, además de investigadora, directora artística del MNBA, escribe —según cuenta Rossi— “sobre el ingreso de las obras de Torres García a la colección del MNBA, desde las dos primeras piezas adquiridas en 1942 por el entonces director del museo, Domingo Viau —en ocasión de la única exposición individual para la cual Torres viajó a Buenos Aires— hasta las sucesivas donaciones e ingresos que completan el importante conjunto que posee el museo”. Silvia Dolinko, curadora, crítica y especializada en el arte del grabado, traza los vínculos de Torres García con los exiliados españoles en la Argentina que editaron revistas como Correo Literario, Saber Vivir o Cabalgata, desde las que circularon su obra y sus ideas. En mi caso, me ocupé de los libros caligráficos, obras artesanales en las que el artista combinó su escritura manuscrita con los signos gráficos que lo acompañaron durante toda su obra: el reloj, la silueta humana, la llave, el caballo, el pez, la escalera, el sol. Torres García comenzó a escribir estos libros en París a principios de la década del 30 y el primero está en francés: Foi (Fe). En 1941, ya en Montevideo, publicó La ciudad sin nombre, una celebración de su ciudad natal y de la modernidad urbana. En breve, otra ciudad, Buenos Aires, hospedará la exposición de Torres García y una vez más confirmaremos lo que el artista dijo una vez: “Nuestro norte es el sur”.
