Para hacer bien el contenido hay que venir al sur: ‘Magic Farm’, un estreno de Mubi

Magic Farm propone un choque cultural tan delirante como colorido, en el que la ceguera etnocéntrica del equipo de filmación colisiona frontalmente con una vida local más auténtica. Para subrayar cómo la obsesión por lo efímero oculta problemáticas graves, como la contaminación por pesticidas que acecha al pueblo, Ulman estetiza una realidad demasiado compleja para ser captada por miradas foráneas. Así, convierte la interpretación superficial en una crítica mordaz.

Su trayectoria cinematográfica se consolidó con El planeta (2021), una oscura comedia que dirigió y protagonizó junto con su madre. La cinta, estrenada en el 40º Festival Cinematográfico Internacional del Uruguay de Cinemateca, sigue a un dúo de madre e hija que, ante la inseguridad de su vivienda, estafa a españoles en Gijón para subsistir, vestidas con abrigos de piel y gafas muy coquetas. Este debut independiente, filmado en blanco y negro, con transiciones alocadas y un humor mordaz, mostró la capacidad de la artista para explorar las sutilezas de la precariedad económica y la construcción artificial del estatus social.

Esa película la motivó a abandonar del todo lo que calificó como el “abusivo mundo del arte” y descubrió que en el cine había mayor libertad creativa y protección profesional, además de valorar la colaboración. Su visión evolucionó hacia una sátira más incisiva y ambiciosa, manteniendo su control estético en la preproducción, su fase favorita.

Magic Farm presenta un equipo de documentalistas estadounidenses, inspirado en el estilo de Vice News, que llega a Argentina para investigar una efímera “tendencia viral” musical. Sin embargo, un error logístico inicial los deja en la ciudad equivocada de San Cristóbal, lejos de su objetivo original en otro país de Latinoamérica. Ante la imposibilidad de encontrar al escurridizo fenómeno musical Súper Carlitos, la ambiciosa productora Edna, interpretada por Chloë Sevigny, junto a su equipo, decide fabricar su propia moda con la ayuda ingenua de los lugareños.

Ulman encarna a Elena, la única integrante de la producción que habla español, y sirve de puente lingüístico y cultural entre ambos mundos en fricción. La trama explora las brechas generacionales y culturales entre estos neoyorquinos cool y los habitantes locales. Mientras el equipo se obsesiona por construir una narrativa, ignora por completo la cruda realidad que los rodea: la crisis de salud pública causada por la fumigación con pesticidas en las plantaciones, que deja a la población con problemas graves como ceguera, cáncer y malformaciones. La película desentraña, con mucha ironía, cómo la miopía cultural y la ansiedad insaciable por lo viral les impiden a los personajes principales comprender las complejidades y los peligros reales del lugar que visitan.

Magic Farm fusiona con destreza una estética vibrante y saturada con técnicas experimentales que aportan sorpresa y comedia por igual. Ulman emplea lentes ojo de pez y cámaras adheridas incluso a perros, y crea un estilo visual impredecible y dinámico que dialoga, sin asperezas, con el lenguaje de las redes sociales. La directora mantiene un control estético riguroso y en locaciones reales y luz natural, en una suerte de naturalismo moderno que se ve influenciado, según ha revelado, por el movimiento Dogma 95. Ese enfoque meticuloso también da lugar a la improvisación espontánea y a los “accidentes felices” durante el rodaje.

Narrativamente, la película también destaca por cómo se burla ácidamente de la ignorancia estadounidense y de la apropiación cultural. Por otra parte, integra con naturalidad la realidad de los actores argentinos de reparto, sobre todo, la del personaje que encarna Mateo Vaquer, que sufre de progeria, o la de la actriz Camila del Campo, que tiene una gran marca de nacimiento en la cara.

Sin embargo, la proliferación excesiva de personajes, tanto protagonistas como secundarios, hace que la película luche con una segunda mitad notablemente menos asertiva que la primera, donde el ritmo narrativo comienza a perderse hasta conducir a un desenlace menos contundente.

Sin adoptar nunca una postura obvia o moralizante, el encanto de Magic Farm reside precisamente en su capacidad para superponer múltiples capas de comentario social y político, y en la autenticidad de las conexiones humanas que logran emerger en medio de todo este artificio. La película puede calificarse como una culminación de las ideas que Ulman ha explorado a lo largo de toda su trayectoria artística. Sirve como un espejo crítico de la cultura contemporánea, donde la identidad digital y la autenticidad en la era de lo viral son constantemente puestas a prueba y deconstruidas, y propone un viaje definitivo a las profundidades de la superficialidad contemporánea.